NFT Nedir? Blockchain, Yapay Zeka ve Dijital Sanatın Birleşmesi

Bu içerikte, internet kullanıcıları tarafından günümüzde oldukça hararetli bir şekilde takip edilen Non-Fungible Tokens (NFT) , yapay zeka ve sanat arasındaki ilişkiye değineceğim. Sıra sıra başlıklar üzerinden ilerleyip, konuya makine öğrenimi üzerinden başlayabiliriz.

Blok Zinciri ve Makine Öğrenimi

Büyük olasılıkla makine öğrenimi (ML) ve blok zinciri, her türlü işletme arasında büyük bir repütasyon kazandığı için günümüz pazarlarındaki en etkili teknolojilerden ikisidir. ML’nin ortaya çıkmasıyla birlikte; istatistik odaklı işletmeler, modellerini gerçek dünya dinamiklerini ve statikliğini yakalayabilen ML modellerine dönüştürüyor. Oyun endüstrisinden, kendi kendini süren arabalardan ve otomatik ulaşımdan kişiselleştirilmiş dijital medya ve müşteri hizmetlerine kadar makine öğreniminin günümüz sektörlerinde büyük bir etkisi vardır. Öte yandan blok zinciri, protokol tabanlı programlanabilir (yani akıllı sözleşmeler), merkezi olmayan, kriptografik (güvenli), zaman damgalı ve değişmez işlemlere olanak tanıyan tüm bilgisayar sistemleri ağına dağıtılan dijital bir işlem defteridir. Çoğunlukla finansta çok pratik kullanım durumları vardır. Blockchain sistemlerine ait bazı kullanım alanlarına dair örnekler vermek gerekirse;

• DeFi (Merkezi Olmayan Finans)
• dApps (Merkezi Olmayan Uygulamalar)
• Kripto Para Borsası Piyasaları
• Kripto Cüzdanları (ör. metamask)
• NFT pazar yerleri
• Gerçek zamanlı IoT işletim sistemleri
• Kişisel kimlik güvenliği
• Tedarik zinciri ve lojistik izleme
• Güvenli veri paylaşımı

Algoritmik, Üretken Sanat ve Yapay Zeka

İlk olarak sormamız gereken şey algoritmik sanat nedir? Wikipedia’ya göre; algoritmik sanat veya algoritma sanatı, tasarımın bir algoritma tarafından oluşturulduğu, çoğunlukla görsel yolla tasvir edilen sanattır. Bu nedenle, bilgisayar biliminin bir grup üretken algoritma ve sanatla kesişimidir. Dolayısıyla “algorist” terimi, algoritmalarla sanat üreten kişidir. Algorist terimini kontrol ettiğimizde karşımıza çıkan açıklama ise şu şekildedir: “Algorist”, algoritmik sanat yaratan dijital sanatçılar için kullanılan bir terimdir. Üretken sanat ise, tamamen veya kısmen özerk bir sistem kullanılarak yaratılmış sanatı ifade eder. Bu bağlamda özerk bir sistem, genellikle insan olmayan ve bir sanat eserinin, aksi takdirde doğrudan sanatçı tarafından verilen kararları gerektirecek olan özelliklerini bağımsız olarak belirleyebilen bir sistemdir. Üretken sanat genellikle algoritmik sanatı ifade etmektedir.

Kısacası, elimizdeki üretken algoritmalar + sanat veri seti bulunmaktadır. Bilgisayar bilimi açısından ihtiyacımız olan tek şey budur. Peki ya sanat perspektifi? Bu, insanın sanatsal işlevidir. “Sanatsal bir bakış açısı” vermek için hem algoritmalara hem de verilere bir sürü büyütme uyguluyoruz. Bu, üretken sanat bağlamındaki sanatçılara çok özgüdür. Uzun lafın kısası, bir algoritma uzmanı, bir yaratım oluşturmak için insan odaklı büyütmeler ve işlevlerle ihtiyaçlarına, vizyonuna vb. uyan bir dizi algoritma ve veri kullanır.

Derin Öğrenme (AI) Modelleri Nasıl Sanatsal İşler Üretir?

Yapay zeka dediğimizde, bazı istisnalar dışında genellikle ML veya derin öğrenmeyi (DL) işaret ederiz. Bu yazıda AI terimini kullandığımda ML & DL’ye dikkat çekiyorum. Böylece soru “Sanatsal eserler üretmek için ML & DL’yi nasıl kullanabiliriz?” olmaktadır.

Günümüzde, bağlamlarında üretken olan ve görseller ve sinyallerle çalışan birçok ML ve DL algoritması vardır. Muhtemelen en çok kullanılanı “Üretici hasım ağı (GAN)”dır. GAN’lar, eğitim verilerinin dağılımını öğrenen çok güçlü üretici ağlardır. Teknik olmayanlar için bu, eğitim verilerinin dağılımını tahmin ettiğimizde, insan gözlemciler için yüzeysel olarak otantik görünen bağlama bağlı olarak ortaya çıkan görsel sanat, müzik, video vb. yollarla yeni veriler üretebileceğimiz anlamına gelir. Söz konusu bağlamlar, hem gerçekçi hem de sanatsal özelliklere sahiptir. Dolayısıyla GAN’lar, sanatsal senfoni yaratan, tasarlayan, çizen, besteleyen, zenginleştiren ve üreten oldukça güçlü sistemlerdir. Bu konuya ait önder gösterilebilecek en büyük isimlerden biri, algoritmik sanat bağlamında tanınmış bir sanatçı, medya sanatçısı, yönetmen ve makine zekası estetiğinde öncü olan Refik Anadol’dur. O ve ekibi, her yerde bulunan bilgi işlemin insanlığa dayattığı zorlukları ve olasılıkları ve AI çağında insan olmanın ne anlama geldiğini ele almak için bir dizi son teknoloji ML ve DL algoritması uygular. Makinelerin günlük yaşamımıza egemen olduğu günümüzde, zaman ve mekan algısının ve deneyiminin nasıl kökten değiştiğini araştırıyor.

Kripto Sanatı ve NFT Nedir?

Günümüz sanat dünyasında, resim veya heykel gibi geleneksel sanat tekniklerinde olduğu gibi dijital sanat eserleri de son yıllarda hızla gelişmektedir. Sanatçılar nesiller boyu sürdürdüğü sanatsal arayışlarını, gelişen dünya ile birlikte dijital yollara taşımaya başlamışlardır. Fiziksel olarak var olan eserler benzersizdir. Ancak bu, dijital sanat eserleri için çok doğrusal değildir. Çünkü bilgisayarlarda veya bulut depolama alanlarında, dijital dosyalarda saklanan bu eserler, kolaylıkla çoğaltılabilir ve sonsuz sayıda basılabilir. Aynısı, Crypto Art & NFT’lere (Fungible Token) dönüştürülen sanat eserleri için geçerli değildir. Bu nedenle, “benzersizlik ve değiştirilemezlik” kavramı blok zinciri aracılığıyla korunur. Terimlerin tam tanımını Wikipedia’ya sorarak daha fazla ayrıntıya gidelim:

“Kripto sanatı, blockchain teknolojisi ile ilgili bir sanat kategorisidir.”

2010’ların ortalarından sonuna kadar Bitcoin ve Ethereum gibi blok zinciri ağlarının geliştirilmesinin ardından niş bir sanatsal çalışma türü olarak ortaya çıkan kripto sanatı, büyük ölçüde, tamamen dijital sanat eserlerinin altında yatan teknolojinin sağladığı benzeri görülmemiş yetenek nedeniyle hızla popülerlik kazanmış ve herhangi biri tarafından merkezi olmayan bir şekilde satın alınamaz, satılamaz veya toplanamaz durumdadırlar CryptoArt’ı dijital kreasyonları toplamanın ve ticaretini yapmanın bir blok zinciri yolu olarak düşünebiliriz. NFT’den ne haber? Dediğinizi duyar gibiyim. NFT’yi şu şekilde tanıtmama izin verin.

NFT olarak bir eser satın alan kişi, eserin “orijinal” versiyonuna sahiptir. Bu sayede eşsiz eser artık sonsuza kadar onu satın alan kişiye ait olacaktır. NFT teknolojisi sayesinde dijital sanat eserleri orijinalliğini koruyabilmekte ve takas edilebilir hale getirilebilmektedir. Dijital tasarımların ve sanat eserlerinin benzersizliğini belgeleyen bu teknoloji, sanat tarihi adına bir devrimdir. Sadece sanata ve sanatçılara değer katmakla kalmaz, eseri ve sanatçıyı da küreselleştirir. Sanatçıların dünyanın her yerinden sanatseverlerle buluşmasını sağlayarak benzer alanların arayışında olan sanatçıların yolları kesişir. Buna güçlü bir paradigma diyebiliriz.

NFT Pazar Yerleri

Günümüz teknoloji standartlarında, insanların basitçe toplanmasını ve ticaret yapmasını sağlayan bir dizi NFT pazar yeri ve projesi vardır. Herkes, dikkatinizi çekin, herkes ve herkes kripto para cüzdanlarıyla NFT’leri basabilir, listeleyebilir, toplayabilir ve takas edebilir. NFT pazaryerlerinin çoğu, NFT toplama ve ticaretini kolaylaştıran Etherium tabanlı ağlar ve coinler üzerine kuruludur. İşte en büyük sermayeye sahip NFT pazarlarından bazıları:

• OpenSea
• SuperRare
• Rarible
• Foundation
• KnowOrigin
• Binance NFT

Bitcoin blockchain Dijital Sanat Etherium NFT Refik Anadol Yapay zeka